第7章 中板调起（2/2）

有儿媳如此，夫复何求？

把蒙华香哄得开开心心，黄思梅重新回到了黎锦课堂上。看着一颗颗虔诚的小脑袋，黄思梅脸上笑开了。但是很快，她的笑容就开始僵硬起来：钟梨的授课水平，实在是让人不敢恭维！

身为黎锦双面绣大拿，钟梨讲起技术来磕磕巴巴、连比带划，急得额头上冒出了细密的汗珠，下面听讲的人也急得交头接耳起来。

黄思梅见状不妙，连忙喊停，把钟梨拉到一旁耳语一番。钟梨挫败地看着她：“梅姐姐，我不行！我不会讲！”

说着，钟梨的眼泪，就在眼眶里打转。

她热爱黎锦，内心渴望着让这些和她一样热爱黎锦的织娘，都能以黎锦为生。

但是眼下，她似乎完成不了黄思梅交代的任务，无法教会大家怎么织就双面绣。

黄思梅安慰了她许久，回过身，就看到身后齐刷刷九双眼睛盯着她们，眼中有担忧、有害怕更有不安。

长叹一口气，黄思梅选了个折中的方案：“不如这样吧，咱们不用站在讲台上讲课，你直接坐机杼上一边织，一边讲，我给你再做补充，你看可还行？”

钟梨点头如蒜，坐在了自己的机杼上。拿起纺线，她仿佛活过来一般，手上飞快穿梭，很快机杼上就出来了栩栩如生的各色图案。

沉浸到双面绣世界里后，钟梨的话语也不再磕磕巴巴，再加上黄思梅的补充话语，瞬间就让所有的织娘们如醍醐灌顶。

黄思梅福至心灵，立即就给她们编了几段琼剧中板小调：“日后你们若是担心记不住步骤，就把这几段中板唱唱，能帮助你们记起来。”

黄思梅在东方茶楼火出圈之后，改编折子戏基本是手到擒来，如今改编起织黎锦的小曲儿也是信手拈来。

琼剧唱腔有不同分类，其中，“中板”是琼剧最主要的唱腔，比较接近口语，用词通俗易懂并且节奏明快，既能抒情又可叙事，在琼剧每出戏中唱腔能占70%左右。

“苦叹”类源于中板，一般用于表现戏中人物悲伤和哀痛的情绪，故而苦叹演唱时常常融入哭泣和哀叹声，大概在清朝光绪年间，苦叹还在哭泣和哀叹声的基础上，加入模仿人声的唢呐伴奏，从而营造出满腹悲呛、满台悲歌的戏剧感染力。

“曲牌类”唱腔，则包含了程途、醒叹、流水等，其结构完整、曲调成型、句式稳定；

“专腔杂调”则是为了特定人物和内容编排而成，一般具有专门的句法、拖腔以及独特的过门音乐。

因此，因为应用广泛、占比较高，所以“中板”在票友们中广为流传，也更朗朗上口、易于传唱。

黄思梅也正是考虑到记忆纺织黎锦手法的困难，所以想到了借助琼剧“中板”唱腔，帮助大家更好地把黎锦纺织的技法串联起来。

原本枯燥的纺织步骤，经过她的琼剧中板一唱，顿时就生动活泼又朗朗上口，不过吟唱几遍，大家就已经耳熟能详。

钟梨激动得眼泪汪汪：“梅姐姐，你就是个宝！没有你，我们该怎么办？”

九位织娘连连点头，脸上洋溢着激动和幸福的笑容。

当初听说钟梨重操旧业做黎锦时，俄贤村很多村民都笑话钟梨，说她白做工，还骂东方琼剧团骗人，黎锦这样过时的技艺，怎么可能赚到钱？没想到，钟梨仅凭《三月三》的剧服就赚了近千元，通过东方茶楼的租赁服装又小赚几百，三五个月的出品，比寻常一年种地收入都还高。

瞬间，又有好多人都眼红，只恨自己当初没有给张沈年送个黎锦帽子、围巾，没入琼剧团的法眼。

在座的九位织娘，如今得了这个机会，都无比珍惜，衷心地希望能和钟梨一样，通过黎锦自食其力，还能弘扬自己祖辈留下的技艺。

看到织娘们的热情，黄思梅也大为感动，三天内就写了满满一簿的《黎锦小调》，还构思了一个以钟梨为原型的琼剧折子戏《云上黎锦》。

不仅如此，黄思梅为织娘们提供了200平方的大织房，让每位织娘都能有一个独立的纺织间，纺织间内，不但有织黎锦所需的各种机杼和工具，同时还有休息长凳和薄被，织黎锦累了可以坐、可以躺。

自此之后，东方琼剧团的茶楼周周折子戏绕梁三日；黎锦工作室的工作屋内，日日中板调起，抑扬顿挫，织娘们心中有盼头，脸上有笑容，手上有干劲，唱起这琼剧中板来，带着特有的黎族口音，硬生生带出来一股子别致的味道。

用剧团二胡先生的话说，这融合了“通天韵”的中板小调，返璞归真，宛若回归了琼剧最原始的本真。

黄思梅听得这个点评，心里更是乐开了：都说鱼与熊掌不可兼得，她非得要让琼剧传承，走出一条不一样的道路来！

只是，蒙华香看着儿媳忙得脚不沾地，心疼不已：曾经那个台上靓丽光鲜的“天选旦角”，如今整日盘算着柴米油盐，也算是从琼剧那个唯美的“文艺至高点”走进了“生活低凹处”。

光是种地期间，黄思梅手掌就被磨破皮无数次，曾经细嫩白皙的双手，长满了粗粗的茧子。

如今开茶楼、做黎锦，黄思梅亲力亲为，累得巴掌脸又清减了几分，下巴尖得像个锥子。

拉着黄思梅的手，蒙华香一把鼻涕一把泪，直呼儿子不争气，让媳妇受了委屈。转头又把儿子痛骂了一顿，怪他带回王云飞做黎锦，让媳妇又多吃一份苦。

别人都担心婆媳关系紧张，在张沈年这里，他只怨念媳妇和母亲关系太好，有时候，他觉得自己像极了上门的赘婿，母亲眼中，儿媳什么都好。

(本章完)