第144章 開拍（2）（1/2）

( ) 按照楊守禮的劇本，胡凱莉飾演的吉爾，一出場就在警署大開殺戒，干掉已經被感染并失去意識的人。這場戲會放在電影的前半部分，既要吸引觀眾眼球，又不能給人女主角太過血腥暴力的感覺。

這一幕楊守禮完全交由吳語森負責，羅守曜是副導，杜其峰掌機兼場面調度。三人中，羅守曜是南加大導演系在校學生，片場經驗最少。吳語森功成名就，杜其峰名聲不顯，但入行早。

在七年前，年僅二十五歲的杜其峰就執導過第一部電影《碧水寒山奪命金》，可惜票房失敗。雖然這部電影是當時正火熱的武俠片，還有鐘楚紅加盟，但沒有給人留下印象特別的動作戲，武打編排走寫實的套路風格，影片整體感覺十分簡樸。值得一提的是，這部電影的投資商是鳳凰電影公司，且是改革開放后最先進入內地拍攝的香港影片之一。電影雖然失敗了，但杜導卻磨練了自己的電影技巧，例如**打斗戲中用到慢動作效果，閃回等。不錯，你們以為慢鏡頭是吳語森的專利嗎？

因為這部電影的失敗，小杜導演從電影圈自我放逐，回到自己初入行時效力的無線，成為王林的關門弟子，拍了不少電視劇。其中就有楊守禮有份參與的《射雕英雄傳》。整整六年，杜其峰都在電視圈打拼，直到楊守禮找他加入《覺醒》劇組，成為主創之一。而杜其峰也把這次機會當成自己重返電影圈的契機，并不是誰都能在五千萬港幣投資的電影里面負責掌機。

“吉爾的出場，我們可以先把鏡頭放在她腰間的槍上，然后鏡頭隨著槍的視角拍攝，干掉一個個喪尸后，最后給吉爾正臉特寫。”羅守曜提議道，這是電影中常見的上帝視角，從主角身上的衣物配飾，然后鏡頭滑動到臉部，最后拉遠，是主角出場的一貫拍攝方法。雖然保守，但不會出錯。

“黑澤明的《七武士》中，利用鏡頭來表現主角的靜中之動，我們也可以試試。吉爾開槍后，鏡頭停頓。其它的警員并不知道吉爾開槍的目的，他們不清楚感染后的喪尸有多可怕，還以為只是患病。所以吉爾開槍后，其余的警員也拔槍，指向吉爾。雙方互相指著，直到有警官出面阻止。”杜其峰說道，“最后吉爾警隊的人不是全軍覆沒嗎？這場戲也含有隱喻，這些警員在開頭就證明了他們的結局是失敗。”

香港沒有幾個導演不喜歡黑澤明，徐可是，吳語森也是。“靜態暴力，就這么拍。”最后吳語森拍板，“后期加上音樂，槍效用混響回聲，不用太血腥也能表現出來效果。”

最后，胡凱莉在吳語森的親自指導下，一遍一遍的拔槍，站位，沒有臺詞，只有冷酷的開槍動作，最后雙槍在手，與其他警員互指。短短不到三分鐘的戲，在吳語森的精益求精下，拍攝了兩天。最后出來的成片，大家都很滿意，只有劇組的財務苦著個臉，因為這場戲已經超支了。

楊守禮也很滿意，看完后贊不絕口，這站位，這角度與光影，不是杜其峰的《槍火》嗎？尤其是胡凱莉的幾個站位動作，拔槍靜止，然后開槍，接著走動，再開槍。活生生的《槍火》風格啊！

除了杜其峰的依舊青澀的電影風格外，還有吳語森的慢鏡頭。開槍后的子彈先是滿鏡頭，在擊入喪尸腦袋的那一刻，突然回復正常速度，給人一種強大的沖擊力。

吳語森和杜其峰，這兩位香港未來最會拍攝時裝動作片的導演，第一次合作就給出了一份完美的答卷。連做子彈特效的徐可在看了片子后，也稱贊有加，連夸杜其峰有想法，假以時日，一定能形成自己的風格。

“風格這種事情，就像名牌一樣。別人一看電影，就知道誰是導演。因為從鏡頭，音樂，構圖，都能看出一個導演的習慣。阿森和楊少的風格就比較像，只是楊少對大場面和大爆炸更加喜歡。”徐可對杜其峰說道，“我覺得你適合拍時裝動作片，以后多多研究這方面的電影。以你和楊少的關系，只要有好的劇本，想必導演的機會一定會給你。”

楊守禮也在考慮如何說服杜其峰加入帝皇影業，身為后九七時代扛起香港電影大旗的導演之一，杜其峰的能力毋庸置疑。聽劇組人員說過，因為王京的關系，永盛有邀請過杜其峰去加盟。只是永盛的背景令杜其峰有顧慮，沒有答應，但也沒有明確拒絕，在猶豫中。想來帝皇影業出面，杜其峰就有理由拒絕永盛了。

“宏偉，公司真是財大氣粗，為了一部電影，專門建造一個堡壘。”