第32章（1/2）

导言》中把艺术活动称为艺术生产。

2关系：

a、物质生产指的是人类为了取得生存所必需的物质资料而进行的对于自然界的物质改造活动。物质生产是人类最基本的生产方式，是社会存在的基础，也是历展而发展。精神生产的历史发展和变化，不同历史形态下精神生产的不同性质和特征，从根本上说是被物质生产所决定的。

c、精神生产一旦从物质生产中分化出来，它就具有了相对的独立性。主要表现在：精神生产的繁荣发展并非与物质生产绝对同步，它一旦从物质生产中独立出来，就反过来对物质生产发生作用。m

d、精神生产观念地创造对象世界，以符号活动来创造观念世界，精神生产是富于个性的自由创造活动。

2文学创造作为一种特殊的精神生产与科学、宗教的本质区别是什么？为什么说文学创造是一种更加自由、更富于个性的创造？

1与科学的本质区别：科学活动的特点是揭示客体的真实本质，它通过理性思维力求如实地把握世界的客观规律，是把直观和表象加工成概念、范畴的活动，目的在于获取关于客观世界的真理，以满足人的理性需要。文学活动则是通过人对世界的情感体验、感受和评价，力求表达主体对世界的主观感受和认识，并将这种感受和认识传达给别人，以满足自己和他人的情感需要，其生产成果主要体现为人的情绪、情感的形象形态。进一步说，文学创造是人对世界的审美掌握，文学产品是在此基础上形成的具有话语蕴藉的审美意识的物化形态。文学包含着的科学认识的因素在文学创造及其作品中被情感化、诗意化、及审美化。

2文学创造于宗教的本质区别：文学创造是一种具有话语蕴藉的审美意识形态的生产，建立在对现实世界的真实感受的基础上，以审美情感去体验和发现世界的美，并创造出美的精神世界，让人从中收到美的陶冶，使人发现世界、认识世界、回归世界；它关心人，热爱人，总是力图揭示人的丰富性，弘扬人的价值，是要导向能充分地体现人的本质力量的现实力量。宗教是建立在对世界的颠倒的认识和虚幻的唯心主义臆想的基础上，以虚无的情感去祈求彼岸世界的幸福；通过对神和虚无世界的歌颂把人引向不可知的彼岸，以它特有的神秘经验使人忘却现实世界和否定人自身的价值，宗教是人的本质的异化形态，实质是要导向超验的彼岸世界。

3文学创造属于精神生产，精神生产始终保持着“精神的自律”，表现为“精神个体性的形式”，有利于个体的自由创造。并且文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者；是美的体验者、评价者和创造者；既是具体的个体，又是社会的个体，是具体的社会人，作品都表现出个人对生活独特感受和创作个性，具有自主性和创造性。所以文学创造是一种更加自由、更富于个性的创造。

3文学话语作为一种“言语”与日常言语、科学言语有什么区别？为什么说文学言语是一种创造性语言？

1科学话语作为科学领域使用的言语，强调严谨的逻辑和语法结构，要求说理清楚、概念明确、不注重个人色彩和风格，显得素朴单纯、千篇一律。日常言语由于发生在具体交往中，受到现实人际关系和具体语境的影响，较富于感□□彩和个人风格，但总的来说还是服从于说明的需要。文学话语则往往突破了语法结构和逻辑要求，强调个人感□□彩和风格。它一般不作为说理的手段，也与普通的言语有一定程度的背离。相对于指称明确的科学语言而言，文学话语常用来表达或激发情感和态度。它比日常言语更富于艺术性、技巧性、个体风格，同时也更含蓄、多义、模糊，往往有限的言语中往往包含着无限的意蕴。

2a、突破了语法结构和逻辑要求，强调个人感□□彩和风格；

b、一般不作为说理的手段，也与普通的言语有一定程度的背离；

c、作为叙述、表现、象征的符号体系，文学话语采用隐喻、暗喻、转喻、暗示、象征等形式，来反映外部世界，表达主体的情思；

d、文学话语甚至使用“陌生化的语言”产生不同的艺术效果。普通的语言被强化、凝聚、扭曲、缩短、拉长、点到，这些阻拒性的话语迫使我们对语言产生强烈意识，使对象更加具体“可感”，从而更新对那些日常性言语的习惯性反应，更新这个语言所包容的生动的世界。

e、文学言语言的虚构性常常制造某种处在变化中的情境，这种叙述会出现多种可能性。

4社会生活作为文学创造的客体，它具有什么特点？为什么说只有经过作家体验过的社会生活才是文学创造现实客体？

1特点：社会生活是文学创造的客体和唯一源泉。从宏观角度看，人的意识活动包括文学艺术活动和科学认识，都是社会生活的反映。文学创造的客体是整体性的社会生活，是具有审美价值或审丑价值的社会生活，是作家体验过的社会生活。

2原因：文学创造的客体是特殊的社会生活，当它处于自在状态时，仍不能成为文学创造的真正的现实客体。当某种生活不与作家发生关系，作家没去体验它，即感受、题为、思索它，并与之发生情感交流时，它就不会成为作家描写和表现的对象。正是由于作家的体验，作为文学创造客体的社会生活才被知觉化、情绪化、心灵化，外在的现实生活也就转化为内在的心理现实。在文学创造中，作家对生活的体验是一种审美的体验，而审美体验主要是一种情感体验，当然也包含了认识、思考。尽管情感体验比任何别的体验更具主观性，但是被体验过的社会生活仍具有客体性的品格。经过体验的生活才成为主客观统一的具体生活材料。

5能否说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”？如何理解“作家是美的体验者、评论家和创造者”？

1不能说。文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者。文学创造的主体指的就是作家这种特殊的生产者即艺术创造者。人并非任何时候都可以称之为主体。只有当人与特定客体处于特定的关系，并对客体具有主动、主导地位亦即具有主体性是，人才是真正的主体。文学创造的主体首先必须存在于文学创造活动中，并创造文学作品。然而，在文学创造活动中，如果作家完全是被动的，或称为自然的奴隶，他的活动完全从属于别人，那么他就是“自身的丧失”，就不是真正的文学创造主体。只有处于文学生产活动中并具有主体性力量的人，即自由自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。

2文学活动属于价值判断的活动，更具体地说，属于审美价值判断的领域。在文学活动中，主体对客体的活动也是一种观念活动，主要通过对具有审美价值的客观事物即审美客体的直观感受、情感体验，对对象作出审美判断和评价，并在此基础上运用文学话语创造出具有审美价值的艺术世界。因此，文学创造的主体即是美的体验者、判断和评价者，又是美的创造者。

（人作为主体包括实践主体、认识主体和价值判断主体三种角色。文学创造活动主要不是实践活动和认识活动，而是价值判断活动作家属于价值判断主体，具体说属于审美判断主体，作家在创造活动中主要通过对审美客体的审美体验而对对象作出审美判断即审美评价。因此可以把作家理解为美的体验者和评论家。进一步说，作家不仅仅体验和评价美，他还要通过想象去创造一个美的观念世界，给人们提供一个对象，即艺术作品，因而可以称作家为美的创造者。）

6如何理解文学创造中主客体关系的特点？

1文学创造作为一种审美活动，其主客体关系实质上就是一种审美价值关系，文学创造的主体—作家首先是审美者，是审美价值的评价者和创造者，而客体首先是作为主体的审美评价对象，作为审美的价值客体。文学创造的主客体关系就是审美主体与审美客体所构成的审美价值评价体系。

2创作主体对客体审美价值的评价以感情体验的心理特征，文学创造主体对客体的审视总是以情观物，在这种情感体验中去发现自身与对象的情感关系，一旦主体与客体发生某种诗意情感联系时，主体就会对它倾注全部热情。创作主体对客体审美价值的把握以感性直观为思维特征。文学创作作为一种审美活动，主要是一种感性活动，主体不以概念为中介而是以形象为中介去连接客体。并始终不扬弃客体的个别性，不粉碎客体的个别形式，客体始终以具体形象向主体展现自身。

3情感体验和感性直观是文学创造中主体把握客体的特殊心理活动形式。在文学创造中，主体的情感体验和感性直观是连接主客体关系的纽带。

7、如何理解文学创造中主客体的双向运动？

1文学创造中主客体的双向运动，首先是主体能动地、审美地反映客体，即主动地选择客体和加工处理客体的有关信息；并通过情感体验，把自我意识、情感对象化，即将客体“主体化”，在观念中创造出源于客体又超越客体的审美形象。

2在文学创造的主客体关系中，客体处于非主导的、被动的地位。但是，主体从选择具体客体开始到对具体客体的重塑这整个过程，都要从生活出发，以生活为依据，也就是说，始终受到客体的规定和制约。

3文学创造是一种主客体的双向运动，一方面是课客体的“主体化”，另一方面是主体的“客体化”，文学创造的客体“主体化”与主体“客体化”统一就实现了主客体的统一。文学作品就是创作主体与创作客体的统一并对主客体双重超越的产品。

8、为什么说文学创造中作为主体的作家始终处于主导地位？

1人不是机械的信息接收器，而是一种有意识的生命存在。人的生命活动是有意识、有意志、有目的的。人能用“内在的尺度”去衡量对象和进行生产，就是人能依照自己的需要、目的和意志去衡量对象和进行生产。这就是创作主体之所以始终处于主导性地位和具有主观能动性、创造性的根本原因。

2创作主体的主导性、能动性、创造性首先体现在对创作客体的选择上。创作客体的社会生活，是经过作者体验过后选择的；

3创作主体的主导性、能动性、创造性又体现在实际创造过程中对“具体客体”的剪裁、缀合、概括、综合、虚构、想象、和情感化、观念化上，也就是对客体进行变形、情感投射和观念移注。因此，文学创造中作为主体的作家始终处于主导地位。

第七章

基本概念：

1.材料：是文学创造的第一要素，也是研究文学创造过程的第一起点。文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动丰富但却相对粗糙的刺激或信息。文学材料不是独立于生产者（作家）之外的物质，而是储备在他内心的精神现象，或者说是存在于他记忆中的表象材料。准确地说，文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激或信息。作家的文学创造活动，主要是以主体所积累的这些内在的东西作为基础和内容，并通过加工与改造，使之成为创造性产品的。作家获取材料的途径主要可分为无意获取和有意获取、实践获取和书本获取四种。

2.艺术发现：艺术发现是作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射。是作家在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟。

3.创作动机：指驱使作家投入文学创造文学活动的一股内在动力。创作动机作为文学创造活动的内驱力，它的产生和运动其实是作家极为复杂的生理和心理现象在文学创造过程中的表现。在每一具体的文学创造发生阶段，创作动机的触发又与外在机缘有密切关系。文学创作动机可以分为远景动机、近景动机、主导动机、非主导动机、高尚动机、卑下动机、有意识动机和无意识动机等多种类型。

不管动机如何，在不同的文学创造过程都存在着不同样式和不同程度的动机冲突，一切文学作品都是在程度不同的动机冲突中完成的。可以说，没有动机的冲突就没有优秀的文学作品的产生。

4.艺术构思：艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。艺术构思在本质上仍是一种思维，但却不是普通的思维，而是交织着各种复杂活动的思维。艺术构思的内容十分广泛，同时，它也是文学创造过程最实际、最紧张，也是最重要的阶段。艺术构思包括以下几种常见的和重要的心理现象：

1回忆与沉思

回忆就是积极地和有意义地从记忆中提取信息。它是艺术构思的重要机制。作家在艺术构思中常用的回忆方式有：直接回收法；挨次扫描法；按层次推论法。

沉思是在寂静和孤独中对心中的某个形象或某种意念的深沉思索。对沉思的对象从事二度体验，可使之成为富有诗意的东西，具有某种可让人玩味的盎然诗意，进而带来审美愉悦。

2想象与联想

想象是贯穿艺术构思过程始终的一种心理机制，没有想象，艺术构思根本无法进行。联想是由此形象出发，瞬间涉及彼形象，进而一环扣一环，在延展中，所思索的形象不断变化的心理活动过程。联想本质上也是想象的一种衍化。

3灵感与直觉

灵感是创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象，是艺术构思阶段最重要的思维方式之一。它的外在形态是围绕某一主题线索在思考中突如其来的顿悟。她来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。在艺术构思中，直觉就是省略了推理过程而对事物的底蕴或本质做出的直接了解和揭示。直觉主要是作家凭借过去的知识积累，过去的经验，已有的、炉火纯青的判断能力和推理能力，并与目前所专注的思想趋向、情绪趋向等相结合，对某种事物（或现象）做出的突破性顿悟。

4理智与感情

理智是指作家心理中有意识的、理性的认知（思维）。感情分为情绪和情感。感情在艺术构思中是动力因素，而理智则是约束、规范这些动力的嚼勒。对于完整的文学创造过程来说，它们都不可缺少。

5意识与无意识