第四百八十九章 厚积薄发（1/2）

翻开849的第一页，陆维将乐谱放在了谱架上。

简单地跑了两条哈农，将十指活动开后，陆维开始对着乐谱上的练习曲弹了起来。

虽然比599高了一个等级，属于中级的练习曲，但849的技术课题比起599来，并没有多少新的东西。

849练习曲，也被称为流畅练习曲，比起100首的599来，849的练习曲只有短短的30首，不过这本琴谱的页数，比起599来却还要厚一些。这自然是因为每首曲子的长度都大大增加的缘故。比起599练习曲来，849更加侧重曲子的速度与流畅性，几乎每一首曲子都有大概两、三页的样子，难度比起599来增加了不少。

849练习曲作品第1号。

这是一首固定位置的五指训练练习曲，没有什么技术课题，全曲三十二小节，基本都是训练手指灵活性。技术上要求手指触键灵活、流畅、连贯。

双手轻轻抬起，自如地放在琴键上，虽然只是一个简简单单的准备动作，但完成得干净、自如、不浪费任何一丝多余的力气。双手形成一个微微拱起的手型，看上去既不像学院派强调的那样“握住一个鸡蛋”，同样也不像师范派那样随意，微微拱起的弧度看上去十分赏心悦目，虽然还没有开始演奏，但仅仅从这个手型上，便给人一种极度与琴键亲近之感，更带着一股仿佛流动起来的韵律。似动实静，隐隐带着一种掌握一切的感觉，仿佛那88个键，已然同十指融为一个整体般，意之所至，随时可以奏响美妙的音乐。

保持着积极的放松姿态，陆维的十指灵巧地在琴键上动了起来。虽然在快速的跑动，但每一个乐句都给人一种流畅自如的感觉，每一个音都是那么干净扎实，而手指与手指之间的衔接更是顺畅无比，力量的传递控制得恰到好处。

均匀的三连音，如同精准的钟表般，“哒哒”的声音听上去是那么动听。

乐曲进行到一半，出现了新的变化，最有能力的大指弹保持音，而能力相对较弱的3、4、5指则继续跑动。这个新的技术难点，对于五根手指的独立性是一个巨大的挑战。

清晰的保持音和流畅的跑动形成了鲜明的对比，大指没有因为演奏保持音而出现力度上的任何变化，除了声音被延长外，大指奏出的音响强度与其他几个手指惊人地一致。陆维右手的其他几根手指，似乎丝毫没有受到大指保持音动作的影响，灵活的跑动将手指完美的独立性彰显无疑。

从始至终，陆维的眼睛始终停留在乐谱之上，没有看一眼在琴键上跑动的双手。虽然仅仅弹完了一本599，但陆维现在对琴键的熟悉程度，可以说是达到了一个相当惊人的程度，除非是遇到超过数个八度的大跳，否则陆维根本不需要看着琴键去找位置。

而虽然已经隔了很长时间没有弹过849练习曲，但陆维却硬是凭着视奏，一次将这首练习曲完整地按照原速演奏了下来，其间没有出过一次错误。这样强的视奏能力，就算是在钢琴家中也是不多见的。

一曲终了，贝多芬的声音适时响起。

“继续下一首。”

翻开第三页，陆维只是略扫了一眼琴谱，便开始流畅地演奏起来。和第一首相比，第二首截然相反，所有右手的课题都被移到了左手上，包括三连音与保持音，而右手则充当起了伴奏的角色，在左手流畅的三连音下灵活地连、跳奏，显得活泼而富有朝气。书上速度要求每分钟演奏108个音符，这种速度显然已不仅仅是要求做到“流畅”，它与当前程度是不相符的，很多老师在教到这里的时候，通常要求自己的学生达到书中所标速度的三分之二即可。

然而，此刻的陆维，却是在用标准的速度演奏着这首练习曲。天生比较弱的左手，此刻并没有表现出和右手哪怕一点儿的区别，如果闭上眼睛去听，甚至会上人感觉那是右手跨到低音区在进行演奏一般！如流水般的三连音均匀而富有颗粒感，带着一丝神气的意味，从始至终，没有哪怕一个音出现力度上的失误。不间断的 cresc（渐强）、f（强）、sf（中强）等力度记号被完美地诠释了出来，哪怕如贝多芬般挑剔的耳朵，此刻也挑不出任何一丝毛病！

“继续下一首！”，刚刚演奏完毕第二首曲子的陆维，手还没有来得及从琴键上抬起来，便听到了贝多芬的声音。