第775章 回归本质（1/2）

第775章 回归本质

道理，是这样的。

在2003年的当下，好莱坞依旧对巨星效应深信不疑，一个项目能够拥有一位顶级演员的加盟，整个筹备过程都会事半功倍，甚至开始盲目地追求巨星，于是资源如同螺旋一般集中在少数人手里。

然而慢慢地，好莱坞终于意识到，可以相信巨星却不能盲目相信也不能把希望全部压在巨星身上，最直接的案例是两年后的“十三罗汉”。

尽管“十二罗汉”的票房成绩就已经低于预期了，但“十三罗汉”在口碑和票房层面的双双失败则给予直接证明——

仅仅依靠巨星效应，电影终究无法成为真正的电影。

于是，全新课题出现了：

如何正确地运用巨星？

这需要过程也需要时间，“钢铁侠”采用小罗伯特-唐尼纯属一个意外，如果不是他们三番五次试图说服汤姆-克鲁斯全部宣告失败，可能好莱坞还需要费更多时间才能够把项目重心从巨星效应转移到作品本身。

眼前，也是一样。

金-凯瑞和安森-伍德，妮可-基德曼和凯特-温斯莱特。

这都是具有份量的名字，随便一个名字都能够帮助一個籍籍无名的独立电影项目进入的制片公司的视野范围内，现在“暖暖内含光”能够把他们列为候补并且陷入甜蜜的烦恼之中，这已经是一种凡尔赛。

所以，从票房、从奖项、从公关策划、从宣传模式等等角度展开分析，最后只能得到一个各有所长各有利弊的结果——

没有正确答案。

那么，不如撇开演员，回到剧本回到角色。

在“暖暖内含光”里，两位主角乔尔和克莱门汀的角色设定并不是随随便便写的，因为查理-考夫曼喜欢深入角色的精神世界展开探讨，自然而然对角色的形象、性格、心理等等都有一定的轮廓。

乔尔和克莱门汀从设定开始就是截然不同的两种风格：

乔尔谨慎小心、规矩稳重；克莱门汀则狂野肆意、敏感冲动，不说截然不同却也是相去甚远的。

而且，查理留下一定想象空间，由导演和演员去发挥去碰撞，允许他们注入自己的色彩，让普普通通的文字拥有灵魂，演员的重要性一下越发凸显出来。

“我喜欢凯特。”

“她的身上有一种矛盾气质，介于高贵和草根之间，介于优雅和狂野之间，一种不可琢磨的未知性，就好像夏天的午后一样，毫无预警就迎来暴雨，却还没有来得及撑伞，天空就这样放晴了。”

“我相信凯特能够赋予克莱门汀这样一个矛盾综合体的角色更多令人共鸣的特质；而妮可的话，相对克莱门汀来说，则太精致了。”

“这是一种微妙的感觉。”

“老实说，就我个人而言，克莱门汀有些躁郁症的影子，外人可能只看到克莱门汀高潮或者低谷的一个侧面，但在朝夕相处之中，却没有那么容易，每天都好像过山车一般，刺激得有些过头。”

“这样一个角色，稍稍不注意可能就令人厌恶，巴不得乔尔彻头彻尾地忘记克莱门汀；但我们都知道，事情不应该是这样，而凯特就有能力诠释这样一个角色，并且让她讨人喜欢。”

“和露丝一样。”

洋洋洒洒，絮絮叨叨。

安森没有停顿也没有保留，分享自己的全部想法。