第八百六十九章 瑟琳娜的大危机（1/2）

与普通观众关注瑟琳娜“玩.弄”狼人不同，导演们更关注镜头运用。

镜头的中心始终是瑟琳娜，当瑟琳娜踩在天花板的时候，瑟琳娜是直立的，是正向的，而狼人仿佛倒吊着拼杀。

这是双方立场的暗示，也是对美的追求。

再美的人，倒立镜头也不会好看，还会给观众造成错觉，不利的心理暗示。

而侧立和倒立的狼人则没问题，这种拍摄手法，同时加强了狼人的狰狞感。

很多导演认同的观点是，观众比民众更好控制。

当然，不是所有导演都能做得到，恰恰相反，能做到都是知名大导演，几乎从未失败过的那些。

宁匀虽然没有在情节上“栽赃”狼人和纳粹，但在拍摄手法上，黑的更狠。

这种方法比情节“栽赃”更巧妙，因为它从更深层次影响观众的判断。

这是确定无疑的导演的力量。

情节“栽赃”在民智大开的时代，非常肤浅，很难认同。

稍稍不如意，还会引起反感，尤其对成人观众和聪明的青少年观众。

可镜头语言，非专业观众毫无抵抗能力，不分年龄，不分智慧。

极少数有背景知识的专业观众，只要拍得好，也不会引发他们的反感，还能和同伴津津有味的讨论。

在瑟琳娜与狼人的战斗中，还有一些导演们不怎么在意，动作片影迷注意非常关心的细节。

超越人类的个体实力，实现超越人类级别的战斗是一个非常重要的方面。

以前的超级英雄们，在战斗的时候，百分之九十时间都是传统人类战斗方式，一招一式动手过招。

只在动作戏承上启下的关键点，展现不同人类的方面，比如力量，比如破坏力，并以此加强观众的感官，认同主角的超人实力。

可并非全程的超人类战斗，给资深动作片影迷带来强烈的违和感。

明明某些动作，某些碰撞会带来强烈效果，可没有。导致主角和反派实力忽上忽下，忽高忽低。

另一个是战斗的特别蠢，明明有强大的势力，更好的作战方法，偏偏不用。

这些在瑟琳娜与狼人的战斗中，都看不到。

狼人的每次攻击，每次碰撞，都能带来既不夸张，也不缩减的物理效果。

身上的盔甲随着战斗进行而磨损，包括磨损细节，符合战斗过程中遭到的打击。

瑟琳娜持枪的手，始终稳定。

开枪时的震动微小，开枪后的恢复，比人类更快。

这一点很不容易，无数枪战片主角，号称神枪手的那些，别说开枪时保持稳定，仅仅是持枪，枪口都在不停晃动，还不如军训的大学生。

如果所有人都做不到也就算了，可瑟琳娜做到，《边境杀手》中的cia特工主角也做到，对资深动作片影迷来说，做不到的那些演员只能是不敬业。

除此之外，表现瑟琳娜超人战斗风格的则是她的能力，她的感知影像化。

大屏幕上从未忘记这一点，她躲避狼人，躲避狭小空间内爆炸物的不是视觉、听觉，而是所有感知的共同运用。

这种运用，还以画面的形式展现出来，让观众彻底了解到瑟琳娜战斗的不同。

感知本身，观众想要确定概念的时候会有不同的联想。