第94章 谁把吉姆逼上了绝路？（1/2）

第94章 谁把吉姆逼上了绝路？

到了洛杉矶，接机的张谦与杜春生还有焦国雄都与何方热情拥抱。

张谦更是激动的抱着何方举了起来，“牛逼大发了啊，何方，都拿金棕榈了。”

“行了，放下，我可不搞基啊, 别跟我这么亲热。拿金棕榈那不是常规操作嘛，不仅是金棕榈，奥斯卡那也是目标啊。”

何方与张谦调侃完，又与焦国雄抱了抱，与杜春生抱了下。

“各位，接下来是检验你们成果的时候了，到底在好莱坞学习的怎么样, 到底在好莱坞锻炼出的能力怎么样，就看接下来的拍片你们能不能解决问题了。”

“何证一切都做到位, 放心，你的成果是金棕榈，我们如果连部商业片都搞不定那还得了？”

“哈哈，走吧。”

……

“说说吧，我们的宣发跟哪家谈了？”坐上车后，何方问杜春生，以及看着张谦，毕竟这是他们两个人的事。

现在张谦就是跟着杜春生在打下手, 全流程的学习。

不，不止张谦, 是有五个学习制片的人都在为杜春生为首的好莱坞制片团队打下手。

“目前各方面比较合适的是福克斯探照灯，焦点影业, 以及狮门，具体选谁，还得要你来决定。我个人觉得之前可以选焦点与探照灯，但现在可以选狮门, 毕竟狮门对于北美与欧洲的发行很在行, 全球的发行略差于六大公司, 最最重要的是他们擅长于发行这种中低成本的电影。”

何方听了后笑了下，“你这么说，小心焦点影业开除你。”

杜春生摊了个手，“我在焦点只是份工作，但我现在是团火文化的美国公司股东之一，这不一样。”

“哈哈……”

……

“嘿，何，恭喜你，拿了金棕榈。”杰森·斯坦森在第三天来到剧组围读剧本时，狠狠的给了何方一个拥抱。

这让他觉得与何方的合作更加的安心，毕竟能得国际大奖的导演与不知道的导演之间的差距是很大的。

“哈哈，希望你的正确选择能给你带来更好的好运。”何方挑眉道。

“哈哈，肯定会吧。我的选择一向很准，很多同样是运动员退役混娱乐圈的现在混的可不如我，证明我的每一次选择都很正确。”杰森·斯坦森一点都不谦虚。

“嗯哼，我已经看出来了，因为你选了与我合作，于是我便拿了金棕榈。”

“是的, 所以你得感谢我, 比如请我喝一杯什么的。”

“哈，没问题，等我们今天的剧本围读结束之后怎么样？”

“这是个好主意，我很高兴你这么做。”

“哈哈……”

……

好莱坞习惯于围读剧本，原因之一就是为了节省开支。

没错，真的是为了节省开支，因为在他们的围读剧本时会让剧组的每一个人清楚他们在接下来的整个拍摄过程中该做什么，该怎么做。

如果没做对，在围读剧本时就会被制片人或导演指出。

因为剧本围读可以提前避免许多的问题，甚至剧组内部会提前告知他们在拍摄过程中可能会遇到的问题，这样会让制片组提前做好准备。

等大家把剧组围读好了，基本上最后拍摄时就会一到了现场各部门知道该干嘛，而且很迅速，这样就可以节省时间，减少扯皮，减少许多无所谓的准备工作，想偷懒执行制片人也会过程批评你或开除你。

说这是节省成本，提高效率就是这个道理。

范兵兵参加这个剧本围读感到有点新鲜，在中国这个行为基本上很少很少，反正何方没听说过，范兵兵参演的这么多剧组也没碰到过。

在这之前，中国的剧组一般都是围绕着导演在转圈，导演头天发话第二天怎么整，那么整个剧组就怎么转。

如果导演起晚了，那整个剧组就等着。如果导演到了片场拿着测光器看看天光不太行，觉得达不到他想要的效果，那么有可能今天整个剧组就要放假了。

甚至有时候导演可以临时改戏，改场景，这些都是不可控的。

所以，中国的剧组效率慢，成本高，周期长。

这就是导演中心制与制片人中心制的基本差别之一。

当然，可以说导演中心制有它的好处，那就是给了导演及整个主创们充分的创作空间。

但这得遇上好的导演与主创，要不然就不是创作空间，而是浪费制片成本了。

聊到这，就说到有人说导演中心制是时代的产物，我们不应该去批判，它有它存在的道理。

既然当时的时代是没有多少预算拍电影，那制片人中心制反而是更省成本的啊？怎么在困难的时候不选择省成本的方式，反而选择了费成本的方式呢？

有可能就是因为整个电影走向作者电影后，整部影片能不能成功全靠导演这种观念所造成的。

作者电影嘛，如果导演没来灵感，那整部电影怎么成功？

所以，导演说要怎么拍就怎么拍，也不管成本了。

有很长一段时间，中国的电影剧组动不动拍着拍着没钱了，把预算完了，然后停拍继续找钱。

本来预算是够的，为什么完了？钱谁掉的？