第286章 曾经的靡靡之音（1/2）

第286章 曾经的靡靡之音

“从草原来到天安门广场，高举金杯把赞歌唱。美酒飘香鲜怒放……”

美妙的歌声从听音室的音箱中飘出，环绕着中央舒适的沙发。沙发上依偎着小两口，沙发比较大，小两口都挺瘦，即便都窝在沙发里，依旧不会显得特别的拥挤，倒是颇有些你侬我侬的幸福感。

王霏本来不是很喜欢这些老派的歌曲，这也不奇怪，这个年代的年轻人，没几个真心喜欢这些的，毕竟唱了太长时间了，有点唱吐了的那种感觉。

六零，七零后的孩子们从小就听着这些革命歌曲长大，无论是广播里，还是大喇叭，播放都是这些，城市里的孩子们对这些歌曲真的是耳熟能详。

再经典的歌曲也经不起这样的反复轰炸，所以这一代的孩子们又普遍对这些歌曲带着逆反，甚至把所有的这一类歌曲全部批为糟粕。

而且这些歌曲，代表了他们的童年，而那个年代，你懂得，苦难远远大于幸福，于是这些歌曲在他们的记忆中，自然而然地也就与苦难紧紧联系起来。

后世的论坛上，最讨厌这些歌曲的莫过于这批人。

但时过境迁之后，重新回味起来，又倍感唏嘘，唱着唱着还能掉眼泪，那真是，既叛逆又矫情。

一直到八十年代，邓丽君为代表的湾湾歌曲开始通过各种各样的盗版渠道进入华夏，最时髦的最有钱的青年人，开始用四喇叭，两喇叭，板砖录音机收听这些歌曲。

而华夏对音乐最敏感的帝都各大歌舞团和音乐院校，开始了对这样的歌曲的借鉴，涌现出了，苏小明，李谷一等一批国家队级的歌手。

然后就是这一批歌手的爆红，更有诸如程琳，成方圆等翻唱湾湾歌曲的歌手大行其道。

然后就引起了老一辈们看不惯，然后就是报纸上各种批判，将这些歌曲定义为“靡靡之音”，甚至专门下了禁令，但这依旧打不破人们对这些歌曲和歌手的喜爱。

在第一届春晚上，李谷一的《乡恋》在春晚上被数千通电话点播，她本人更是在一届春晚上唱了八首歌曲，创造了空前绝后的纪录。

自此，靡靡之音冲破了封锁，真正成为大众广泛接受，也被业内普遍认可的一种音乐形式，留下了不少经典长久地回荡在一代人的脑海。

那一次的封杀是王旭印象中的第一次真正意义上的封杀，电台不许播放，电视不许录制，音像店不许销售，声势不可谓不浩大，但最终依旧抵不过人民的渴求，冲破枷锁，一飞冲天。

之后的差不多有三十年，都没有再出现封杀这个词，最多也就是几家公司互相串通，或者公司内部的行为，很少上升到官府了。

在之后，国家出台关于劣迹艺人的管理规定，才算是重新有了封杀这个概念，不过那又是不一样的东西。

毕竟有法可依，在这个框架下的各种处理，不过是规则的产物，并不会引发民众的不满，老百姓除了吃瓜，还是吃瓜罢了。

无论如何，九十年代都不是一个对传统经典歌曲很友好的时代，马路上随便你问一个年轻人，就没有不讨厌那些老古董的，不骂街就算好了。

但王旭还是推动了经典歌曲的重制，虽然没出名，但出钱出力的，做了不少的事情。

他觉得那些歌曲虽然是时代的产物，但经典的地位并不会因此而改变，趁着这些歌唱家还能唱，留下他们的美妙歌喉。

至少让自己不会在未来的某一天，突然间为了某首歌曲充满毛刺的质感而感到遗憾。