第227章 爆炸就是艺术（1/2）

第227章 爆炸就是艺术

最热的几天拍夜戏，就这样度过去了。

剩下的时候，只能硬撑。

对于演员这个行当，天气热太正常了，就算夏天拍冬天的戏，冬天拍夏天的戏，都很正常。

这都是基础，如果这个都受不了，那就没法干这个活儿。

话虽然是这样说，但，主角们，在镜头下的角色们，基本不在烈日下出演镜头，也不在烈日下来回奔波。

而剧组的其他成员，就要难受很多了。

他们有很多工作，都要在烈日下完成。

韩舟也没法给他们什么好条件，只有在现场多准备冰水，记好名字，等电影上映后发红包。

然后就是在现场准备救护车。

接下来的时间，《烈日灼心》剧组，日均三个中暑送医院的。

就像罗大明说的，什么烈日灼心，分明是烈日灼皮肉。

这能怪谁？韩舟在现场，天天骂副热带高气压带。

演员和剧务们场务们，都只能翻白眼。

九月，ace9正式散伙。

烈日灼心剧组的主要演员们也正式散伙。

得等下半旬才会全部重新进组。

当初做拍摄计划时，就把时间都空出来了。

这个时间，大家就是要散开。

一方面是五六八演唱会的汉武市站要做准备。

另一方面韩舟也有事儿。

ace9解散后，新娱三子和hnt两大组合，正式回归！

韩舟一早就计划好了，给他们进行自己的小型歌友会，进行迎接了。

虽然《射雕》热度依旧还在。

虽然《国家宝藏》正在热播之中，热度火穿天际。

但他们必须用自己小团体的活动，宣告原组合的回归了。

韩舟虽然没给他们写歌，但是还是作为了嘉宾，参加了歌友会。

一年过去，新娱三子重新演唱《同桌的你》三个人的唱功比起之前，都提高了不止一个层次。

而hnt重唱《追梦赤子心》，歌迷热泪盈眶。

然后就是赵紫玉新电影的首映礼，邀请了韩舟，韩舟也是到场了。

虽然韩舟和赵紫玉关系不那么密切，虽然只是一起拍过《天下第一》，并且她的戏份还不多。

但是，这是给吴栎面子，不只是因为她。

安岚，唐周，叶蔓意他们都去了。

《天下第一》剧组成员几乎聚齐。

一个剧组，一次戏之后，十年聚不齐都正常，主演能在一年半后聚齐，还挺难得。

首映礼后，赵紫玉专门没有跟随剧组去魔都宣传，而是留在燕京，和韩舟几人一起吃晚饭，唱ktv。

等第二天早上七点多，才乘坐最后一班航班飞去魔都。

而韩舟这一次来燕京，还有一个很重要的事情。

韩四升的建国三部曲，最后一部，现在已经拍摄了很长时间了。

韩舟这个挂名副导演，还没到过片场。

要知道，现在几乎所有一线明星，和一线演员，都参演了其中的角色，就连张策永罗大明他们都有。

而韩四升说过，有一场戏，要让韩舟来拍。

现在正是时候。

《建军》剧组。

韩舟到来后，很多人都和韩舟打招呼。

也有些人并不认识韩舟。

还有些人，认识韩舟，但没必要打招呼。

按理说，韩舟顶着全国华语电影历史最高票房导演的名头，现场的热烈程度是不够的。

不过韩舟还是有点逼数的。

这其中，很多老前辈，压根没有再在行业里待下去的意思，都处于半退休状态了。

你韩舟再厉害，跟人家也没关系。

反而韩舟还要去一个个的打招呼。

这些人，钱你都请不来。

如果以后有电影用得着呢？谁知道未来韩舟的电影计划里需不需要这些已经不求利益的老戏骨？

而四十五岁以下，活跃在圈子里第一线的这些人，都很热烈。

现在大家都很清楚，韩舟商业片非常厉害。

如果还有下一部，或者《功夫2》这种电影，有机会做主演的话，对自己的电影事业，是一个巨大的帮助。

不过，最让他们殷切的缘由，并不是所谓二十亿大导演的名头。

而是韩舟上去就喊韩四升：“四叔。”

韩四升咧嘴一笑：“小兔崽子，来得正好，直接上手，还是学一下？”

韩四升要让韩舟做这个副导演，不只是挂名贴金那么简单。

韩四升还有一个目的，那就是教韩舟拍战争戏的战争场面。

本来，这应该是谢辅教的。

“谢辅啊谢辅，伱这个老家伙就这么撒手人寰，把事情全留给老子了。”韩四升语气之中，带着三分气愤，七分惆怅。

韩舟：“我先学学。”

战争戏，韩舟《亮剑》拍了。

问题是，亮剑那战争场面，对比真实战争的烈度，实际上是不够的。

简单地说，一个连队正常的打仗，用的炸药，都比韩舟《亮剑》一个团开战用的多。

至于亮剑的兵团级大场面，全部都是历史资料，根本不是韩舟自己拍摄的。

《建军》现在，就有很多的夜戏。

全是爆炸戏。

不过，夜戏之前，还有一段文戏。

“缴枪，就是为了和谈，如果不缴，怎么和谈……”

“一条枪都不能交！”

韩四升：“咔！”

“二号机往前推，来，开始！”

韩舟在旁边看。

发现一次会议的场景，韩四升切了二十三个镜头！

韩舟也拍过会议场景，比如亮剑中李云龙做论文报告，其实就是大会场景。

韩舟用了一共用了四个镜头角度。

而韩四升的二十三个镜头，个个角度都不一样。

这场戏二十三个镜头，在电影里，只有二十多秒，了足足一个白天才拍出来。

空下来，韩舟立刻就问这个问题：“为什么要这么处理，镜头是不是太乱了？”

韩四升：“就是故意这么的。”

韩四升点燃一支烟，坐在椅子上：“你想，这样一个场景，实际上非常的严肃。”

“这么严肃的场景，如果拍法也严肃，讨喜吗？”

韩舟摆头。

韩四升：“那拍法严肃，会给电影票房有加成吗？”

韩舟继续摆头。

韩四升：“严肃的拍法，和快节奏剪辑，哪个制造出的紧张感更足？”

韩舟：“当然是快节奏剪辑。”

有人做过统计，自从蒙太奇这种拍摄手法被老毛熊国导演发明之后，一场九十分钟的电影，用到的镜头越来越多。

而偏向于动作戏的镜头，会比偏向于文戏更多的电影镜头多出将近三分之一以上。

拍电影，不断地用长镜头，是一种本事。

不断地快节奏切换镜头，也是一种本事。

韩四升：“说白了，这么快节奏的镜头闪烁，就是讨好观众。”

“严肃的东西，太多人拍过了，不缺这一个了。”

“或许，等十年二十年后，大家看惯了主旋律电影用这些手法制造氛围，又会喜欢上长镜头严肃场景。”

十年后？

韩舟想起了《觉醒年代》，压根不需要十年。

京圈终有一天会把主旋律电影拍烂，到时候如同觉醒年代这样的拍法，又将会回归。

韩四升：“你觉得现在的导演，对比四十年前的导演如何？六十年前的导演如何？”

“就比如你韩舟，是现在的票房代表，你的电影比起四十年前拍摄的《高山上的小》如何？”

韩舟做了个惊恐表情：“四叔你别搞我。”

“论电影知识广度，四十年前的谢导不如我。”

“论电影的品质，十个我合起来也比不上《高山》。”

第三代导演指的是当初第一二代导演在建国后，培养的第一批导演，一直到从新开放后这段时间的导演，一头一尾都姓谢。

《高山》就是第三代导演中第一批中最厉害的谢导的作品。

之前谢辅拍摄《冲锋号》后，有媒体把两个谢导放在一起比较。

韩舟自认为，自己的水平还不如谢辅。

自己之所以票房高，是因为《冲锋号》不适合在春节档放，要是自己去国庆档，《冲锋号》去春节档，自己票房绝对是比不过谢辅的。

韩舟这点自知之明还是有的。

韩四升：“这就对了，你要搞清楚，我们现在为了追求票房，不断地在学习米国的东西。”

“但是如果要谈电影的质感，老毛熊国那些技术，远比米国流派的技术来的有质感。”

“我这么拍，不是因为这么好，单纯就是因为现在的观众喜欢这个。”

韩四升狠狠地抽了一口烟：“等有一天，你能做到让全球影迷都把你的电影奉为圣经，到时候，全球的导演都会来学你的拍法。”

“你要学的不是这种技术，你要学的是别的东西。”

韩舟点头：“有点明白了。”

又有点没明白。

到底应该明白点什么？

韩四升：“算了，你还年轻，你慢慢悟吧。”

周围的演员，看韩四升和韩舟在讨论做导演的技术问题，都让的远远地，没有打扰。

现在人都走开了，正是说话的时候。

韩四升：“你准备好了开始拍主旋律电影了没有？”

“等我一退休，可就只有京圈拍主旋律了。”

“你要是没准备好，那接下来等着挨打吧。”

韩舟点头：“准备好了。”

“不过按部就班的来。”

前世，韩舟知道某位姓陈的导演，拍摄了一部古装大商业片，准备拿下一个档期的票房冠军。

结果一头闷在了另一位拍摄的主旋律电影身上。

撞得头破血流。

然后，他就一门心思的想要融入京圈这个圈子，认为主旋律电影才是自己突破的关键。

虽然这有一点魔怔了，但大体是没错的。

别看现在天乐和京圈打的头破血流。

但只要京圈一年放一部主旋律电影出来，收益就稳稳的比天乐高。

韩舟是可以和他们对抗。