第1810章 重回片场（2/2）

不过，尼古拉斯左右看了看，却发现有七、八个人都留在了原地，大家的表情都是充满了疑惑，甚至詹姆斯-拉特还是一脸见到鬼的神情。尼古拉斯知道，不是自己的错觉。

“演技！”这个想法突然就撞进了尼古拉斯的脑海里，所有事情刹那间就解释清楚了，刚才从房车里出来的雨果，那显然不是真正的雨果，而是“洛城机密”里的角色。雨果刚才在房车里，就是正在揣摩角色。

虽然尼古拉斯已经听过不少专业人士感叹雨果的演技之出色，不仅仅是“死囚漫步”，包括之前的作品也是如此，雨果在电影作品里所展现的灵气和天赋，屡屡让人惊叹；但一直到今天，尼古拉斯才真正感受到这一点：因为他亲眼见识到了这个过程！

更多时候，他们只是看到电影成品，看到演员在电影里为一个角色注入灵魂，但他们作为观众，却很难看到演员在表演过程所倾注的努力。可就在刚才，他就看到了那种细微却深入灵魂的变化，准确来说，他甚至看不到具体的表演变化和痕迹，但雨果整个人所带来的感觉却截然不同，这简直是太过神奇了。尼古拉斯完全没有想到，雨果对于表演的控制居然已经如此细腻和精准。

尼古拉斯只想要亢奋得尖叫！意识到自己刚才目睹的内容到底是什么之后，尼古拉斯兴奋地朝前冲了过去，只想要求证自己的想法，一边跑着，一边回头招呼着依旧愣在原地的詹姆斯等人，“快，快跟上！不要错过了！”

詹姆斯等人也不知道尼古拉斯说的到底是什么意思，但还是面面相觑地跟了上去。

经历过“死囚漫步”之后，雨果的演技的确进入了一个全新的世界，这是很有趣的一个过程。对于演员来说最基本的就是入戏和出戏，如何快速地进入表演状态，又如何区分现实和表演，这是任何一名演员的基本功。

在第一阶段的时候，雨果可以轻松地入戏和出戏，将最佳的表演状态留给镜头，甚至能够带动同场演出的演员一起进入状态；进入第二阶段之后，雨果入戏越来越深，开始琢磨控制自己表演的细节，真正进入方法派表演的殿堂；随后的第三阶段，雨果尝试控制表演的准确度，入魂的瞬间，用最精准的表演传递出最真实的反应，这是雨果初步尝试将方法派演技和表现派演技融合。

第三阶段的巅峰就是“死囚漫步”，在这部电影里，雨果几乎完全失控，入戏之后就没有办法出戏，整个人完完全全地迷失在角色之中，甚至失去了自我。整个表演也达到了灵魂与角色融为一体的高度。

站在表演的角度来说，雨果无疑是成功的，影评人的肯定和诸多奖项的肯定就说明了这一点；但是站在演员的角度，雨果却是失败的，因为他可以入戏，却没有办法出戏。

英国学院派演技系统一直崇尚一种理论，所谓的演员，不可能只演出一个角色，在演员的职业生涯之中需要饰演一百个、一千个、乃至一万个不同的角色，这是演员的本职工作，也是演员的技能基础。

这种理论应该如此解读，一个演员一生不可能只出演一个角色，否则他就不能称之为演员，只能称之为“某个角色的专业模仿者”。

比如说最著名的尼古拉斯-凯奇，“远离赌城”这部作品让他攀上了自己的事业高峰，他所塑造的男主角本-桑德森几乎成为了一个银幕经典，但尼古拉斯这种“面瘫演技”法却几乎套用到了他的每一部电影里，看起来就像是本-桑德森出现在不同的电影里一般。这对于演员来说，毫无疑问是失败的，这也是影评人对尼古拉斯诸多批判的原因。

太过入戏以至于无法自拔，这是好事，因为演员为角色注入了灵魂，可如果一直如此，始终不知道出戏，那么这名演员就不能算是真正优秀的演员，只是那一个特定角色的专业户而已。

所以，演员不仅要会入戏，还要会出戏，能够掌控角色，而不是被角色控制。

“死囚漫步”的后期，雨果就逐渐能够重新出戏，并且把表演节奏控制在自己手里。现在，雨果打开了一扇全新世界大门之后，进入了所谓的第四阶段，“看山还是山，看水还是水”，挥洒自如地让自己随时随地进入角色状态，随时随地地重新将表演和生活区分开来，重新回到现实。

所以，刚才的表演只能算是小试牛刀。雨果可以深切地感受到那种亢奋，重新回到片场，这种滋味真好。