第一百五十七章：引入戏剧（1/2）

朱宸濠刚才突然冒出来的那句话，臧贤并没有完全听懂。

杂剧衰亡他当然明白，可昆曲崛起是个什么鬼？

皇帝口中的昆曲，应该就是昆山腔。

可这种戏也就止行于吴中一带，影响范围远没其他几种传奇大，咋就能崛起了呢？

“陛下在说什么？”

既然没搞懂，又见朱宸濠脸上的笑意很浓，于是臧贤就斗胆问了一声。

“没什么，朕就是随口说说。”

这种事一时半会儿解释不清楚，而且朱宸濠也不可能跟臧贤说得太细，因此只得先敷衍了一句，接着便直接岔了过去：

“臧卿，朕想引入一种以对白和动作为主的戏剧。

这种新剧将使用大量的演员……

嗯，也就是优伶来演绎一个个或长或短的故事。

你觉得如何？”

“演员？哦，陛下说只靠对话和动作？”

臧贤听清后很是诧异。

朱宸濠所说的，显然就是话剧。

历史上要等到清朝灭亡的前夕，才会引入中国。

而中国传统的戏曲都是以唱为主，在朱宸濠看来，节奏有些过于的慢了。

并且戏曲里体现人物情绪时，往往都辅以非常夸张的动作，看上去也离现实太远。

跟戏曲比起来，话剧无疑更能体现生活化的那一面。

人们在观看时，可以从各个角度欣赏演员的表演，自然也更有代入感。

臧贤从未接触过话剧，当然不明白这些。

所以他在听说这个戏剧只使用对话和依靠演员的动作来进行表演时，才会非常的惊异。

“台上的表演以对话为主，至于动作，也是根据剧情来，该做什么那就做什么。

当然，台后或者台下，也可以配备一些乐工，在需要时根据情节来演奏一段乐曲，以达到烘托气氛的目的。”

按道理这种配乐加点西方的管弦乐器更好，不过就算只用中式乐器，也基本能达到效果。

“陛下，您提出的这个戏剧，可跟传奇和杂剧的表演形式，以及对伶人……

嗯，演员的要求完全不同啊。”

臧贤显然很喜欢演员这个词，因为无论是优伶、伶人还是戏子，都带有明显的贬义，很不中听。

而既然皇帝刚才以演员二字来指代他们，那他又为何不拿来一用呢。

“的确不同，要想出一部好的戏剧，除了主演之外，对其他演员的要求也比较高。

也就是更加注重整体能力。”

朱宸濠这话可没有胡乱说。

就拿著名的话剧《茶馆》来说吧，出场人物就多达近50人。

而且各行各业都有。

可人物虽多，却皆又个性鲜明。

那些演员除了使用妆容来接近所扮演的人物外，靠得更多的则是语言和动作。

往往才亮相一两分钟，观众的心中就已大致对他们所扮演的角色有了个轮廓。

然后便跟随着剧情而体验剧中角色的喜怒哀乐。

话剧跟戏曲相比，还有一个优势，那就是能更好表现出年代感来。

也就是一部剧的时间跨度可以很长。

这一点还可以拿《茶馆》来举例。

这部剧开场时，还是清末。

等到了最后，却已是新中国建立的前夕了。

足足横跨了近半个世纪。

而戏曲则一般不会演绎跨越太长时间的剧。