第1868章 神道 天堂 殿堂 人间化（2/2）

很显然，这里的石雕也应该是成系列的，因为北魏的石碑也有。

我国古代石雕是一个特殊的门类，从最初的产生到80年代初石雕被重视之前，每个时期的产物都有自己特定的风格，并且不会被后人复制。

因为对于古人来说，石雕永远是装载内心信仰的圣物。

雕塑分为雕和塑两个形式，一个是加法一个是减法。

雕属于减法，难以把控，想达到形神兼备是一件十分困难的事情。

塑就是加法，相对比较好掌握。

古代工匠都是大师，加法永远比减法简单。

当然，这只是对比来说的。

石雕作品除了远古时代，知道两汉才真正形成独特的风格，而且这些风格还各有特色。

比如两汉时期的石雕作品，也称之为神道时期。

这一时期的古人就地取材后随形雕，粗旷中不失点线面的提炼。

为了省工，用思想去提炼型的美，是那个时期最大的特色。

霍去病墓前马踏匈奴和石像生，就是最具代表性的作品。

还有一大批画像石的出土，也反映出了当时人们对形高度的概括，对视死如生的思想认识，对上古传说的继承和发扬。

到了魏晋南北朝时期，这一时期被称之为天堂时期。

这个时期由于佛教文化的普及和民族大融合，使的石雕主题更佳多样化、风格的多样化与技巧的纯熟达到了史无前例的水平。

此时的佛雕作品，既有博大凝重之态，又不失典雅鲜活之美。

雕塑制作规模宏伟，数量巨大，艺术技巧有很大提高，佛教雕塑在这一时期居于主体地位，成就最为突出。

它汲取借鉴外国的艺术成就，主要表现在佛教造像中。

不同王朝和民族之间战争与融合的过程，也是不同文化体系和不同石雕风格的大融合过程，为隋唐时期的文化大一统打下了坚实的思想和文化基础。

这个时期是石雕的天堂时期，所有作品就如同天做之笔，神圣而不可侵犯。

而到了隋唐，也就是殿堂时期，这一时期是艺术巅峰。

我国隋唐时代，在经历了延续约3个半世纪的分裂和动荡以后，重新得到统一和安定。

这时进入一个政治经济空前繁荣的历史时期，从而促使雕塑艺术的发展出现新高峰。

隋唐石雕融会了南北朝时的成就，又通过丝绸之路汲取了域外艺术的养分，雕塑艺术到盛唐时大放异彩，创造出具有时代风格的不朽杰作。

之后的宋元时期，就是人间化时期。

宋元雕塑缺乏隋唐时期的宏伟规模和奔放气势，在写实手法的精雕细刻上却有所发展。

此时的宗教雕塑占重要地位，开凿石窟的风气已趋衰微，寺观雕塑仍具一定规模。

由于宗教艺术进一步世俗化，神佛塑像中理想化成分明显减弱，现实生活气息则大大增强。

而到了明清时期，就成为世俗化时期，因为这一时期的作品更接地气。

明清的石雕沿着古代传统继续发展，呈现了定型化与世俗化。

表现手法日趋民间化，形成了工巧而繁复、纤细、色彩亮丽的艺术风格。

(本章完)