第260章 欢迎观看我内心的黑暗（1/2）

“你好黑暗，我的老朋友，我又来找你聊天了”

《the-sound-of-silence》刚一响起，银幕上显示出片尾信息，放映厅的哭泣声顿时更加清晰可听。

影厅的门口处，狮门雇请的iag公司的散场调查员克恩愣住了，望着厅内昏暗光线下的观众席，零散不多的观众竟然可以发出这般声响的哭声？这不是恐怖片吗？他能理解观众们那一声惊恐的“不”，但不太能理解现在这是……怎么回事！？

做这份工作三年多，他真的极少见到这种情况，这又不是《耶稣受难记》，而狮门每年发行那么多惊悚片，这还是第一次！

因为不负责统计工作，克恩没有认真翻看过上一班留下的那一小叠散场调查问卷，这下不由好奇地从工作包拿出翻起来，惊讶从双目蔓延开去，见鬼……

真是个适合嚎啕大哭的日子，吉娅抹着涌出眼角的泪水，不是吗，一是被狠狠打击了；二是看了部恐怖悲痛的好电影，最后的几分钟太精彩了，震撼的舞蹈镜头，震撼的家庭录像运用，震撼的片尾曲……无不是对电影的升华，无不是导演的天才挥洒！

最精彩的是，这两件事其实是同一件事！该死的混蛋！你以为弄哭了吉娅大师会有什么好下场吗？你等着！

旁边的艾玛在小声地抽鼻子，理不清楚是什么情绪，只觉得自己完完全全被银幕故事击倒了，心里很不好受。不想很丑很坏地死去，只愿死在最美丽的时候，每个女生都会有这种想法吧，这有什么错吗？这有什么要被惩罚的吗？

都有点讨厌viy了，大坏蛋！相反有点喜欢妮娜了，真可怜……

不对，她才不可怜！可怜的是玛姬。也许走出放映厅，也许今晚过后，自己又会妒忌死那家伙，连带着把“玛姬”也讨厌，但现在真的很喜欢很同情玛姬，很放不下玛姬。

观众席前排那边，格兰德和波特寇都正落泪，几乎就要哭出声，不只是因为银幕造成的情感冲击，也因为这首歌带来的另一层情感。这是只对他们而言的命运巧合，甚至连配乐的库勒都不知情。

《the-sound-of-silence》最早的电影应用是作为1967年《毕业生》的插曲，此后它一度沉寂，只因实在太经典，观众一听到就会想到《毕业生》。直至90年代以来开始被频频使用，大家都想成为它的新代言人。

上一次用它的电影叫《单身男子俱乐部》，两年前的喜剧，托德-菲利普斯的电影，创作源于他大学时拍的纪录片《联谊会》。《联谊会》有两个导演，一个叫托德-菲利普斯，另一个叫安德鲁-格兰德。

最新用它的电影叫《驱魔录像》，尤尼克-库勒的电影，他们的电影！第一次被用到恐怖片上。

听着四周的哭泣声，两人都有一股肯定的信心，这将是《the-sound-of-silence》给世人最大的新印象，最完美的影音结合！

托德，你会看到的，你会听到的！

三位影评人卡斯特、奥尔、舍克的目眶都在泛泪，感受得越多，心灵冲击越是巨大。

卡斯特虚脱般靠着椅背，望着滚动演职表的大银幕，听着歌回味着之前的90分钟影像，心中十分凌乱，有着那么多的感触。这就是好电影带来的啊！不只是坐了一次鬼屋过山车，还被打开了大脑和心灵的一部分。

都有些什么？一时间千思万绪，最占据他心头的是关于希望。

《驱魔人》的结局是平静积极的，两位神父殉道，芮根重新过上没有恶魔的生活。《女巫布莱尔》的结局是没有希望、只有无尽恐惧的，未知的可怕、可预想的死亡就在帐篷外。《驱魔录像》呢？

残酷、痛苦、震撼。它既是没有希望的，玛姬的逝去、那些比死亡更可怕的东西。

如果一死能拯救玛姬，斯威策会愿意，科顿可能也会愿意，但他们不能。面对着这个悲痛，它所代表的每一个信仰受到挑战的艰难时刻，如何去面对真是一个巨大的问题。

谷仓里每个人的新伤口恐怕都不会轻易愈合，而旧伤口的痛也会再度袭来，就像科顿剃须留下的伤口最后时刻又迸裂流血。

不过结局镜头不是已经说了些什么吗，同样是冰天雪地，前一瞬是那么寒冷，压抑，让人绝望；下一瞬艾米和玛姬的平凡家庭录像，却那么温暖，美好，快乐。问题并非是我们遇到什么样的天气（困难处境），而在于我们怎么去面对。

她们的录像，才是真正的驱魔录像，真正的驱魔圣物。

因为那里面的她们是有信念的，有信念的科技（录像）能带来希望，没有信念的科技（枪）最终只能带来毁灭！

这又是它给人希望的一面，然而它给人的希望恰恰是被毁灭了的美好，犹如站在一片废墟中找到一幅满是笑容的全家福照片。希望？绝望？如此复杂地一同袭来！让人想要大哭一场。

真是发人深省、回味无穷的经典，一部90分钟的伪纪录片做到这样！又实在非常的难以置信。

卡斯特太喜欢这部电影了，他的影评不会使用“悲剧”这个词，虽然有诸多的悲剧经典，但北美观众极度反感“悲剧”这个词，他们相信个人的力量可以战胜自身的命运。说它是悲剧会影响它的票房，还是用“感性”吧。他恨不得每位观众都来看一看，看了好电影想分享的心情。

他也不会使用“好莱坞”这个词，《驱魔录像》跟好莱坞一点关系都没有，这是一部有着独立精神的独立电影。

独立电影为什么总充满惊喜，就因为它不搭理好莱坞那一套狗屁的商业局限。“驱魔成功，玛姬好了，斯威策一家在雪中送科顿他们离去”，那是好莱坞做的。这是独立电影做的。也许tet的票房会不怎么样，他只是个影评人不懂发行，就主观感觉它这么独立，不一定会受主流消费。但无论如何，它绝对会是一部邪典经典。

所有tet的职员、演员，卡斯特也不会叫他们为好莱坞人，他们是独立电影人！

奥尔在哽咽，有太多想往影评里说了，一个问题是怎么去解读tet，尤其是它的结局。

最后控制着玛姬的是玛姬还是恶魔？

如果是恶魔，那其实它真的快不行了，所以使用这样的招数，它用美丽的舞蹈去掩盖它的丑陋邪恶和虚弱，并且成功欺骗了科顿、斯威策等所有人，让他们误以为驱魔失败，因此上当地杀死了玛姬。

世间万事万物，难道不是一切都具有欺骗性吗，美丽的也可以是邪恶的，善恶好坏美丑真假，谁就能全部分得清楚？

如果是玛姬，她失去了信念，斯威策更是试图充当上帝，冒作上帝的凡人创造的只有毁灭，就算玛姬是他的女儿，像是他的受造物，其实不是，每个人都是上帝的受造物。

最终十字架战胜不了的不是那只恶魔，是人类的枪炮、自以为自己是神这只恶魔。

不管是恶魔，还是玛姬，都击中了人性的弱点，在强大的恶魔面前，人类太容易动摇、迷失、信仰崩塌、放弃，“你要听我的话我才能教你，抓住我的手我才能救你”，玛姬没有抓住，斯威策也没有。

想要殉道的科顿有吗？他没有再挡到枪口前，他在想什么……

每个人都会有不同的答案，取决于怎么去解读，取决于自己的内心。

奥尔忽然醒悟过来，这就是解读tet的方式，它是一部“你是什么人，你就看到什么”的杰作，有人会喜欢是恶魔，有人会喜欢是玛姬。而他喜欢认为是玛姬，正如导演“尤尼克-库勒”表明的导演态度——那个正面特写镜头。

玛姬为什么微笑？她看到了什么？天堂吗？他喜欢这样去解读，玛姬上了天堂，在那里，她和她母亲艾米快乐地起舞。

因为闪过的其它解读都太过残忍了……奥尔想自己始终是贪恋美好事物的。

舍克真的想不到今晚会落泪，最后的意识流镜头太帅了！一段原本普普通通的家庭录像，竟能让人如此震撼。这已经是他最喜爱的电影镜头之一。

《驱魔录像》？21世纪以来最好的恐怖片之一，《驱魔人》后最好的驱魔电影，伪纪录片诞生以来最好的影片之一，彻底打破“伪纪录片也就只有《女巫布莱尔》那样了”的看法，注定载入邪典影史乃至整个影史的经典。

舍克本想向格兰德两人出言赞叹，却真有点疑惑，尤尼克-库勒是他们吗？细想之下似乎……不太像……

放映厅的靠后排中间一处，中年男人满脸沉默，眼镜下湿润的双目泛着出神的伤痛，他叹了一声，脱下眼镜，擦了擦目眶。

能说出痛苦的恐怖故事不多，这是一个；能拍出痛苦的恐怖片也不多，这是一部。

他感觉自己今天挺幸运，偶然的在网络发现了这部电影，正好今天上映就过来看看。他不记得自己有过多少次到影院看恐怖片的经历了，以为今晚只是又一个平凡的夜晚，却竟然尝到了痛苦的恐怖。

“尤尼克-库勒，尤尼克-库勒……”中年男人喃喃了几声。

死亡，离别，家庭破碎，疏远，静默，绝望，破灭……

不是说没有经历过就不可能拍出来，但更大可能是经历过，库勒的人生发生过什么可怕的事吗？痛苦的童年？父亲或母亲死了？消失了？失恋了？被欺负了？