第四百章 翻转颠倒（两章六千字，求全订，求订阅，各种求啊）（1/2）

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酒吧的这段戏，本来以为难点会在张國嵘和囧瑟夫的对戏这部分。

毕竟演技要求更高一点。

谁成想两个人的状态都不错，结果没拍几条就过了，进行的异常顺利。

反倒是群戏的拍摄出了点小毛病。

《盗梦空间》酒吧这场群戏的演员都是由囧瑟夫扮演的富二代费舍的梦境形成的，形象有老有少。

既有白发苍苍的老人，也有青春飞扬的年轻人。

这还不是其中的重点，更关键的问题是这些角色有黄种人，有白种人，还有黑种人。

连世界大局早就已经是全球化，世界各种文化你中有我，我中有你。

富二代费舍的梦境来一个全球化的内容也不是啥稀奇的事情。

就是难为了正式的拍摄。

在津门这边拍戏，你总不能指望各色人种都有演技还看的过眼的群众演员吧！

这里又不是好莱坞，在津门出没的歪果仁不是求学就是工作，表演可以说是完全的零基础。

不过也有不幸中的万幸，这群歪果仁都是在中国呆了最少三年，一口中国话说的还不错。

有几个老外的普通话甚至比津门本地人还要标准。

乔含章在拍摄这部分群戏的时候只好如此安慰自己。

给他们讲解镜头的方向，以及需要的表情，就了很大的工夫。

“ok，你们一会儿拍摄的时候就好像看电影一样，盯住这个方向。”

王景琰指了一下吧台的方向，一点一点地告诉他们一些拍戏的常识。

“记住表情要自然，是注视，而且是那种比较冷静的注视，不要过多的表达情绪。”

就这样一点一点地教授，又一点一点地拍摄，一遍又一遍的查看监视器中的效果。

明明是一个很简单的镜头，结果却硬是拍了十几二十遍。

不是这个演员的视线有问题，就是那个演员的妆容出现了纰漏，再不就是一些其他问题。

忙活了多半天，总算是把这帮群演大爷们给伺候好了。

王景琰总算是松了一口气。

这段不算太大（比较麻烦）的戏份，被乔含章交给了副导演兼灯光组组长王景琰。

乔含章则是带着剧组去拍摄主角团的戏份。

他之前又不是没有拍过出场群演很多的电影。

《刺客情侣》、《飓风营救》中都有不少国外的场景。

不过好一些的是，群演也都是当地出演过多部影视作品的“老戏骨”，一些常识性的东西也不用和他们说太多。

有时间调教一下几个年轻演员的演技，不比和一群群演一起拍摄有意思的多吗？

另外在《盗梦空间》中，乔含章和王景琰经常会将剧组分为两组进行拍摄。

一些难度不算很高，但是很锻炼人的戏份都交给了王景琰这组。

王景琰是一个顶尖的灯光师。

这一点，乔含章在和他合作了这么几部电影之后十分确定。

但是王景琰的导演天赋也不容忽视。

几部戏下来，他当执行导演拍摄的那些成片都完成地很漂亮。

一直让他做一个灯光师，纯属是浪费了。

乔含章一直都认为，导演这个职业还是很需要天赋和灵感的。

再就是审美很重要，如果审美出现了问题，拍摄的电影必定是烂片无疑。

后来的娱乐圈龙蛇混杂，什么阿猫阿狗都敢来当导演，为中国电影本就不低的烂片率再奉献一份力量。

与其这样，还不如让王景琰这种审美、天赋、灵感都不缺少的人才经过历练后转型成导演。

如果说宁皓的长处是在于现实题材和黑色喜剧，乌而善的长处在于魔幻题材和特效制作。

那么王景琰的长处就在于他丰富的历史、服装、道具知识和对于拍摄场景的把控。

乔含章都已经想好了，王景琰未来主攻的方向就会集中在历史、武侠等古代题材。

对于中国这种文化古国，古代题材的影视作品永远都是观众们心中的热门，也不会存在过时之虞。

现代题材的作品，就看王景琰自己未来有没有兴趣尝试了。

至于乔含章以后的灯光师，这几年中王景琰已经带出了几个还算不错的年轻人。

他们手艺就算不如王景琰，但是也比绝大部分同行要强一些。

乔含章在这些年拍摄的过程很重视后备力量的培养。

不拘是演员、导演还是幕后人员，都会尽量给年轻人机会。

去年成立的天艺艺术学校就有专门的幕后人员培养，培养他们的专业知识。

相信未来经过系统培训后，至少在理论知识上都是一把好手。

并且还会安排在在剧组中实习，有剧组的这些老司机指路，成材率应该不会低了。

这样一来，即使天穹传媒在未来扩大生产规模，也根本不会缺少灯光师、道具师等幕后人才。

有一个学校作为后盾，足以支撑起天穹传媒未来的扩张步伐。

甚至还留有相当一部分余力，给其他公司进行援助。

……

“闻道有先后，术业有专攻，如是而已。”