第45章 大明最大规模的战役（1/2）

打跑了俄国骑兵以后，大明的将士开始检查战损情况，发现只有两个士兵受轻伤，还是因为被自己的栓枪不小心弄伤的，无人死亡。零比15000，太可怕了！

所有大明军人都觉得打仗其实是个力气活，但是危险似乎不象以前和后金作战了，以前那是个高风险的活，现在真是不错，又是高薪又是好的后勤补给，而且军人地位还很高。

大家吃饭有美味可口的罐头和方便面，平常也会有少量的蔬菜和新鲜肉类供应，万历为了让将士们吃上可口的饭菜，加快运输，等到铁路修好以后，前线每天都能吃到新鲜蔬菜和水果，而且现在也空运了一些少量的新鲜食材，加上本地购买的牛羊和蔬菜，也差不多可以让将士们隔天吃上新鲜菜。

为了应付冬天，还把中国的腊肉和咸鱼带了许多，以防万一。

并且还炒了许多炒黄豆和炒面，应付部队在急行军的情况下临时吃饭问题，反正大明的这个后勤工作快赶上后世的美国了，所以将士们没有觉得有什么不适应。

趁着打退敌人的空闲时间，大明军人开始大量埋设地雷，起初怕敌人不敢来了，所以并没有追击和打光敌人，就连地雷都没有埋。

现在估计敌人被打了一下会不服气，叫上大部队再来进攻。

这些大明军人实在太坏了，埋设地雷也就算了，还加化学武器，虽然就是一些石灰、辣椒和胡椒之类的东西，但是也够受的。

总共埋设了1万发地雷，因为估计敌人再来可能就是大规模进攻了，所以多埋点，而且还在远处的山上修建了许多战壕，这次是准备来个大会餐。

话说俄国骑兵部队向后撤退的过程中，没多久遇上赶来的几十万大军，向俄国大牧汇报了战事情况，当然他们找了一个很好的借口，因为明军至少有15万人在那里埋伏，而且这些明军都挖了深沟，极其胆小的躲藏起来，而英勇的俄国将士奋勇向前，被以逸待劳的明军打了个措手不及，并且卑鄙的明军还在夜晚偷袭了俄国军营，所以才打了败仗。

大牧在得到消息后发现，明军的胜利往往伴随着下流的招数，所以也非常气愤，并且从细节知道如果进攻人数多的话，还是有些冲到了敌人面前，所以决定采取以众欺寡的战术，你大明不是火力很猛吗，但是我把一整头大象塞进你嘴里，看你如下下口，只会活活把你撑死，我用60万人把你一支10多万的部队团团围住，看你还吃得下吗！

因为第一集团军和第二集团军形成的是双头并进的方式，从俄国东部向西部进攻，第三和第四集团军主要任务是防守和巩固，比较靠后，所以这一南一北两支方面军中间有个空隙，大概有200公里。

当然这是没办法的事情，因为俄国领土太广阔，南北间的距离有上千公里，不过即使是这样，明军依然不怕，如果你敢从中间进来，那么正好，南北夹击，因为大明现代化的交通通讯工具和制空权在手，很容易就可以从空中侦察到敌人的动向，所以可以灵活调整。

俄国大牧考虑到第一集团军离他们最近，所以想打个时间差，先消灭第一集团军，再灭第二集团军，最后再攻打第三和第四集团军，大牧不愧是一个优秀的指挥官，这个主意理论上是很不错的，只是他没有现代战争的意识，忘记防护天空了，所以他的军队一调动，李自成马上就知道他的意图了。

李自成真是个贪婪的家伙，虽然只有15万人，但是考虑到第二集团军要增援过来比较麻烦，路途还是有些遥远，于是把心一横，干脆与第二集团的孙将军商量决定，让其带领第二集团军绕过敌人大部队，隐蔽行军至敌人后方进行迂回包抄。

李自成的第一方面军坚守不出，直到第二方面军到达敌人后背，才进行击溃式进攻，也就是先防守诱敌，再两面夹击，吃掉敌人大部队。

双方都感觉这是一场规模巨大的生死之战，所以都很紧张，俄国这边是担心如此多的军队一到，敌人会否不战而逃，80万对15万，即使对方另外一支加起来也才30万，而且还在200公里以外。

万历这边也很担心两支集团军也才30万人，要全部吃掉80万敌军，有点困难，害怕敌人有生力量就此逃跑，以后就比较难找了，但是如果一战能吃掉的话，俄国人就只能谈判或者投降了。

有意思的是双方都担心对方逃跑，似乎都有必胜的把握，看来都蛮有自信心的。

1623年9月22日，一场交战双方总人数超过百万的大会战开始了，史称乌拉尔山之战。

大牧的攻击阵容相当壮观，八十万大军排列成百个方阵，前面是四个骑兵方阵，中间是长枪方阵，后军是弓箭兵方阵，并且派出了五个方阵约五万人绕过明军防线，打算战争最激烈的时候突击。打乱敌人的军心，一鼓而胜之。

但是这一切早已经被天空上的气球兵给发现了，马上通知军队，调整作战方式，将后军战士向后转，并且在战壕前也架设了许多铁丝网，而且炮兵阵地也一分为二，前后都架设完毕。

并且武装直升机共计15架，也全都加好油，做好战斗准备。并且呼唤50公里外的机场，调遣30架战斗机做好升空准备，所有的坦克和武装汽车也将发动机起动，进行欲热工作。

万历也非常紧张和激动地观看这场穿越以来的最大的战役。

战场专门架设了几台摄像机，通过国师分身进行实况直播，并且专门请了一个参谋做现场解说，万历赶紧把上厕所和各种麻烦事情全都解决掉，还请国师一起观看。

只见俄国军队入场了，80万军队在一个地方摆成方阵是个什么概念，幸亏俄国西伯利亚平原够大，非常适合大规模的战役，如果从天上看，只见地上是密密麻麻，人类好似蚂蚁一样，又如潮水一般，在军号的鼓动下，随着俄国战鼓的敲击声中，俄国人不紧不慢地列着方步，一步步逼近明军。

古代人打仗喜欢讲究气势，这个方阵的好处就在于给人以极强的震撼力和视觉冲击力，如果胆小的看到可能都会尿裤子。

谁也没想到战争会以一种奇怪的方式进行发展，所谓的科技改变世界，就是这个意思，要不然古代的暴力美学仍然会主宰战场。

万历看到俄国人进攻的画面不禁热血沸腾，全身好似进入战斗状态，看着这些古代勇士好像斯巴达克斯一样正在逐渐进入死亡之地，不由得长叹一声。

这些身着银色重型铠甲的战士们，冰冷而闪着刺眼的光芒，仿佛带来死神的预兆，想想这些人马上就要变成一堆血肉，真是可惜。

斯巴达克斯

斯巴达克斯是被罗马捉走的色雷斯人剑斗士奴隶，隶属于坎帕尼亚的剑斗士培训所。不过在公元前73年，与78位同伴一起实行逃亡计划。罗马对此派出三十名追兵，却遭到以斯巴达克斯为中心的奇袭而败退。听到这次胜利的各地奴隶起义，叛乱军膨胀至七万人。叛乱军逐一击破罗马军而北上，却放弃跨越阿尔卑斯，接着以西西里岛为目标，亦被拜托进行海峡运输的海贼所背叛，最后被罗马军包围起来。斯巴达克斯在这场战斗里战死。

暴力美学

暴力美学主要是在官感上，使暴力以美学的方式呈现，诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人***面和暴力行为。观赏者本身往往惊叹于艺术化的表现形式，无法对内容产生具体的不舒适感。

支持人士往往称“暴力程度与票房收入成正比“，社会道德扞卫者和舆论谴责人士则称其是对社会道德教化的阻碍和负面影响;恐引发心理未臻成熟的人们，间接以为暴力行为亦是一种美感的呈现。在众多香港导演中，吴宇森是运用这种电影表现手法的代表性人物。其标志性的白鸽漫天飞舞，手持双枪的英雄人物纵横在屏幕之上，使象征和平和安详的白鸽与血腥暴力的枪弹形成了强烈的视觉反差，吸引了无数的目光

概念起源

“暴力美学“原指起源于美国，在香港成熟(现在又有向美国转移的态势)的一种电影艺术趣味和形式探索[1]。最通俗的说法就是，将暴力的动作场面仪式化。其特征表现为:创作者往往运用后现代手法，要么把影片中的枪战、打斗场面消解为无特定意义的游戏、玩笑;要么把它符号化，作为与影片内容紧密相关的视觉和听觉的审美要素。这类影片更注重发掘枪战、武打动作和场面的形式感，将其中的形式美感发扬到炫目的程度，却忽视或弱化了其中的社会功能和道德功能。从早期电影人对暴力的叙述直到20世纪80年代吴宇森的“英雄系列“影片，吴宇森影片中对暴力的风格化处理成为电影中暴力发展史上的一个里程碑，因为以往好莱坞对电影的一系列限制性的法规都是针对暴力和色情提出来的，都是仅从道德层面出发将暴力当成一种对社会或未成年人有危害的因素加以限定，而这些限制是与当时电影中暴力的呈现方式密切相关的。吴宇森“英雄系列“影片的出现使得他以暴力为题材的影片不再被当成是“暴力影片“来看，因为他给全世界观众提供了一种审视暴力的全新视角--东方美学视角，第一次使暴《杀手阿一》力成为了一种“有意味的形式“(克莱夫?贝尔语)，其后的北野武、三池崇史、奥利弗?斯通、大卫?林奇、昆汀?塔伦蒂诺等人对暴力进行的风格化探索在世界影坛上也引起了不小的轰动，掀起了一个“暴力美学“的热潮。昆汀?塔伦蒂诺代表作品有《低俗小说》《杀死比尔》，中国香港赴美国发展的导演吴宇森的作品有《喋血双雄》《英雄本色》《变脸》，沃卓斯基兄弟的代表作品有《黑客帝国》系列等。其中把“暴力美学“这个词眼发挥到极致的电影莫过于《罪恶之城》和三池崇史的《杀手阿一》[2]。

就像产生“暴力美学“的后工业社会的多元化特点一样，“暴力美学“也因不同国家(地区)地域和文化背景的差异呈现出一种同时包含同质因素和异质因素的多元化的风格样式和精神内涵。

产生和发展

昆丁?塔伦蒂诺不知从何时起，我们越来越多地看到听到“暴力美学“这个词汇。电影评论中，一批新锐导演的作品被认为与“暴力美学“相关，如美国的昆廷?塔伦蒂诺，中国香港的吴宇森，日本的三池崇史等。一些武侠电视剧，以及原本单纯可爱却被加入暴力内容的卡通画，被联系至“暴力美学“;一些新推出的电子游戏产品，也争先恐后以“暴力美学“作为卖点。一些新闻类作品，如犯罪实录电视采访、展示残酷场面的新闻摄影作品，也被贴上了“暴力美学“的标签。

特征和内涵

《杀死比尔》“暴力美学“是个广义的、泛审美的概念，并非严格的美学概念，相关作品的主要特点是展示攻击性力量，展示夸张的、非常规的暴力行为。文艺作品中，暴力的呈现可划分为两种不同形态:一是暴力在经过形式化、社会化的改造后，其攻击性得以软化，暴力变得容易被接受，比如，子弹、血腥的场景经过特技等手段处理后，其侵害性倾向被隐匿了一部分。又如，在美国的一些电影中，施暴者代表正义却蒙受冤屈，这种人物关系的设置也软化了暴力行为的侵略性。另一种情况是比较直接地展现暴力过程以及血腥效果，渲染暴力的感官刺激性，这种倾向在多种文化行为中都可以看到。以上所述的两种暴力呈现方式审美价值不同，社会效果也不一样。

折叠编辑本段评价和看待

《罪恶之城》受“暴力美学“的影响，近年来出品的武侠电影和电视剧对暴力(武打动作)的处理也出现了舞蹈化、诗化、表演化的倾向，人们在观看武侠影视剧的时候，仿佛是在欣赏一场别开生面的武舞表演，血腥、凶残的暴力场面有时反倒呈现出一种视觉的美感，进而消解了暴力的残酷********美学“是后现代主义四个审美特征中的“主体消失“在影视创作中的体现，这两个矛盾的词组合在一起，成为一个具有全新含义的词语。它将传统的主体意识弱化了，注重对暴力的细节及场面处理，呈现出反对权威、反对经典、反对主体创作意识、反对精英主义的特征。

折叠编辑本段代表作品

折叠电影

《杀死比尔》[2]

鬼才导演昆丁?塔伦蒂诺最着名的代表作，电影糅合了香港武侠片、美国西部片、日本动画片、中国武术、日本剑道等多种暴力元素，在武术指导袁和平的帮助下，动作场面极具观赏性，各种夸张的喷血镜头也让观众大呼过瘾，这部电影全球票房超过1亿美元。[2]

《罪恶之城》[2]

由弗兰克?米勒、罗伯特?罗德里格兹、昆汀?塔伦蒂诺三人联合导演的《罪恶之城》被誉为“暴力美学电影的巅峰之作“!这部电影无论故事、人物、动作场面都只能“酷“来形容!电影以极致艺术化的视觉设计手法直观表达了大量暴力过程和血腥场景，非但没有令人作呕的低俗感，反而让赤裸裸的暴力镜头变得忧郁凄美、韵味深邃。[2]

《杀手阿一》[2]

日本导演三池崇史的惊世之作，电影糅合黑社会、动作、符号艺术、黑色幽默、荒诞、心理剧、复仇、悬疑、sm文化、怪兽电影等等多种元素，暴力血腥镜头层出不穷，让观众看得心惊肉跳，三池崇史也因这部电影被广大影迷奉为天才导演。[2]

《黑客帝国》[2]

由沃卓斯基兄弟执导的《黑客帝国》系列是科幻电影史上的里程碑之作，而其中大量精彩的动作场面为影迷们津津乐道，“天下第一武指“袁和平加上好莱坞的电脑特技，让《黑客帝国》的动作场面极具艺术感和创新性，电影并没有血腥镜头，只追求打斗的华丽和动作的酷感。[2]

《座头市》《喋血双雄》[2]

吴宇森是最早被贴上暴力美学标签的导演之一，他在80年代以极具个人风格的一系列枪战片扬名国际，其中《喋血双雄》是最具代表性的作品，电影中独特的枪战场面设计、华丽的慢镜头、打不完的子弹、横飞四射的血浆都成了吴宇森电影的标志。1999年《喋血双雄》曾被美国《时代周刊》评为20世纪亚洲十大经典影片之一。[2]

《变脸》[2]