第四十四章 对比（2/2）

黑人哥们居然唱了起来，那破锣嗓子就不说了，关键中文发音实在让人别扭…

“这怎么这么多人排队？我们还能买到票吗？”

又过了十分钟，石头看了看前方的队列，至少还有一百多人，不禁有点急了。

“没事，这么多人排队，到时候肯定会加映！”

黑人哥们很笃定的点了点头，然后看向右侧的售票窗口，问道：“那边好像也是你们中国导演的一部暗影，叫…”

“…日照重庆！”

“对，是叫这个名字，为什么那边没有人排队呢？”

“…”

尼玛，这个问题问的真好，我竟无言以对！

……

《黄飞鸿》放映的同一时间。

电影宫左侧的中型放映厅，《日照重庆》即将放映。

王晓帅感到一种莫大的屈辱。

凭什么，凭什么许辉的电影可以在卢米埃尔2000人大厅放映，而他的电影只能德彪西大厅放映？

这是对他王晓帅的侮辱！

这是对《日照重庆》的侮辱！

他许辉何德何能？

之前参加过戛纳电影节吗？

我，王晓帅，打钱…呸！

我，王晓帅，99就凭着《扁担姑娘》入选戛纳电影节一种注目栏目，我是戛纳的嫡系了。

居然这么对我！

“别生气了，看电影吧！”

贾章柯一直坐在王晓帅旁边，他当然知道老伙计的想法。

他也有点搞不懂，按说戛纳不应该这么对待他们这帮中国导演。

我们冒着被国人误解，被电影局禁拍的风险为你们这些欧洲人带来了你们喜欢的电影，为什么不尊重我们？

电影放映，电影结束…

好吧，还是说两句吧。

《日照重庆》这部电影，半典型的王晓帅，之所以说是半典型，因为他的主题是父子。

王晓帅很少拍这种题材的电影。

说的是一段失败婚姻，牵扯出一段讲述中的青春。

借助于两代人和两座城市，完成一种所谓的寻找与回归。

主人公弥补缺憾，在闭合处重回另一种圆满，心愿已满、疙瘩消除——一个常见的艺术片主题。

一部好的艺术片并不意味着卖钱，但一部不好的艺术片肯定是卖不了钱。

王晓帅可能忽略了一个情况，艺术片不是靠文艺腔堆积打造的，文绉绉的冗长对白也解决不了问题。

对比一下其他少年杀人事件题材的影片里，大师级别的导演一般会选择上升到一个高度，进入一个大的环境，由家庭、学校到社会，由内部到外部，一起并进，最后爆发。

可王晓帅的《日照重庆》选择打散了一切，玩起了拖沓的倒带插叙，想个人化但不见个人的影子，当真是打肿脸来充胖子。

不痛不痒，不上不下，视角尚佳，节奏乏力。

王晓帅自己说过‘金基德也没市场，北野武也没市场，黑泽明也没市场！’

呵呵，你瞎啊！人拍的电影跟你一个档次么？人家是大师，你是啥？

一会说拿奖比拿千万票房难来标榜自己，一会又说没票房是自己超前，一会又说自己从未放弃过市场…

哎，什么都想要，结果就什么都拿不到！

范兵兵坐在第一排剧组所在的位置，电影结束，她扭头看了看身后，观众们的表情很沉默。

仅仅只有零星几个讨论声，还在说着跟电影无关的事情…

走出放映厅，她看到国内里的媒体似乎在讨论什么，于是她走了过去，笑着问道：“你们觉得这电影怎么样？”

“呃，比想象中好一点吧…”